// English

Ceramic skin

Interactive media – sculpture

Ceramic skin is an interactive multimedia installation that explores the relationship between touch, sound, and visuality. By interacting with a ceramic piece, the viewer activates an ecosystem of real-time audiovisual responses, where every gesture—stroking, rubbing, percussing—translates into generative sound and visual compositions. Through the use of Machine Learning and Machine Listening, the installation decodes tactile energy to create unique, unrepeatable sensory landscapes modulated by the participant’s bodily memory.

The project transforms ceramics into a sensory organ: its surface acts as an interface that converts physical contact into artistic material. Tactile memory—that intimate record of pressures, textures, and rhythms—emerges as a primary language, triggering audiovisual sequences that evolve organically. Each intervention generates a distinct narrative, positioning the audience as co-authors, where the ephemeral nature of a gesture is immortalized in digital, sonic, and luminous traces.

Inspired by Juhani Pallasmaa’s multisensory theories, the installation challenges the hegemony of the visual in art. Touch ceases to be a secondary sense and becomes a creative nucleus: a bridge between the materiality of the object and the immateriality of code. Algorithms not only interpret but learn from interactions, weaving layers of complexity that transform each experience into a connection between the viewer and the object.

// Deutsch

Keramische Haut
Interaktive Multimedia – Skulptur

Keramische Haut ist eine interaktive Multimedia-Installation, die das Verhältnis von Berührung, Klang und Visualität erforscht. Durch die Interaktion mit einem Keramikobjekt aktiviert der Betrachter ein Ökosystem audiovisueller Echtzeitreaktionen, bei dem jede Geste – Streicheln, Reiben, Klopfen – in generative Klang- und Bildkompositionen übersetzt wird. Mittels Machine Learning und Machine Listening entschlüsselt die Installation taktile Energie, um einzigartige, unwiederholbare sensorische Landschaften zu erschaffen, die durch das körperliche Gedächtnis der Teilnehmenden moduliert werden.

Das Projekt verwandelt Keramik in ein sensorisches Organ: Ihre Oberfläche fungiert als Schnittstelle, die physischen Kontakt in künstlerisches Material transformiert. Das taktile Gedächtnis – jene intime Aufzeichnung von Druck, Texturen und Rhythmen – etabliert sich als Primärsprache und löst audiovisuelle Sequenzen aus, die sich organisch entwickeln. Jede Interaktion generiert eine eigene Erzählung, die das Publikum in die Rolle von Mitautoren versetzt, wo die Vergänglichkeit einer Geste in digitalen, klanglichen und leuchtenden Spuren verewigt wird.

Inspiriert von Juhani Pallasmaas multisensorischen Theorien fordert die Installation die Hegemonie des Visuellen in der Kunst heraus. Der Tastsinn ist nicht länger ein sekundäres Wahrnehmungsmittel, sondern wird zum schöpferischen Kern: eine Brücke zwischen der Materialität des Objekts und der Immaterialität des Codes. Algorithmen interpretieren nicht nur, sondern lernen aus den Interaktionen, weben Schichten der Komplexität und verwandeln jede Erfahrung in eine Verbindung zwischen Betrachter und Objekt.

//Español

Piel de Cerámica

Escutrura interactiva para diferentes medios.

Piel de cerámica es una instalación multimedia interactiva que explora la relación entre el tacto, el sonido y la visualidad. Al interactuar con una pieza de cerámica, el espectador activa un ecosistema de respuestas audiovisuales en tiempo real, donde cada gesto —acariciar, frotar, percutir— se traduce en composiciones sonoras y visuales generativas. Mediante el uso de Machine Learning y Machine Listening, la instalación decodifica la energía táctil para crear paisajes sensoriales únicos, irrepetibles y modulados por la memoria corporal del participante.

El proyecto transforma la cerámica en un órgano sensorial: su superficie actúa como interfaz que convierte el contacto físico en materia artística. La memoria táctil —ese registro íntimo de presiones, texturas y ritmos— se erige como lenguaje primario, desencadenando secuencias audiovisuales que evolucionan orgánicamente. Cada intervención genera una narrativa distinta, situando al público en el rol de coautor, donde lo efímero del gesto se perpetúa en rastros digitales, sónicas y lumínicas.

Inspirada en las teorías multisensoriales de Juhani Pallasmaa, la instalación desafía la hegemonía de lo visual en el arte. El tacto deja de ser un sentido secundario para convertirse en núcleo creador: un puente entre la materialidad del objeto y la inmaterialidad del código. Los algoritmos no solo interpretan, sino que aprenden de las interacciones, tejiendo capas de complejidad que convierten cada experiencia en una conexión entre el espectador y el objeto.

Ceramic objetcs: Doris Bardong, Verónica Aguilera Carrasco

Art room Wiesbaden

Eltviller Str. 6

65197, Wiesbaden